HUAXI 新澳门原料大全
清朝诗人有道：“玲珑剔透万般好，静中见动青山来”。
诗中说，“这白玉金边素瓷胎各种样式都很好，画工的工整和栩栩如生的画技高超，静中仿佛看见青山向我迎面而来。”
中国人向来能从“器”中，读出雅兴，而能诉出诗句中绝色的器物，恐怕只有陶瓷器品了。
陶瓷就是中国，就是中国的历史。
它在传承与创新中，驱动着人类文明的前行。又或者说，收藏了某一朝代里的陶瓷，就像是收藏了那个朝代里文人帝王的风骨。
古代中国的器物，常以精致闻名，以雅致见长虽多为寻常小器，却有千般花样，万般精巧。
虽为小器，实有大雅。
青色如峰
湛蓝如海
以陶作器，器物沧桑古雅，无言处处处如有历史的回音;以瓷为器，器物泠然温雅，宋、明、清的山水的波磷起伏隐约可见。
在中国陶瓷发展史中，通常将“陶瓷”一分为二，一种是陶，一种是瓷。古代许多国家都有陶，但瓷是中国特有的。早在西方掌握致瓷方法的一千多年以前，中国就已经能烧制出精美华丽的瓷器了。
唐宋时期，我国瓷器的制作技术和艺术水平达到了一个高峰，青瓷、白瓷、黑瓷、粉彩瓷等各类瓷器世界闻名，贵族和文人雅士将其视为珍宝喜爱有加。
宋代五大名窑-——汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑并称为“宋代五大名窑”。“瓷都”景德镇在元代出产的青花瓷是为瓷器的代表。
汝窑天蓝釉花鹅颈瓶·刻花
郑州河南博物馆
“雨过天青破晓处”
瓷器玉石般润泽的光辉在人类文明历史中闪耀，极大丰富了民族文化和世界艺术宝库、绚丽多彩的陶瓷文化作为中国的象征，吸引着古今中外全球人的目光。
在英文中，瓷器和中国是同一个词，如此看来，不需要过多证明，瓷器在西方人眼中就是天然的中国象征符号，是中国的传统文化的另一个名字。
到了明代，永乐、宣德年间，青花瓷的制作达到了巅峰。景德镇作为当时的瓷都，所产青花瓷器型丰富、胎质细腻、色彩艳丽，被誉为“青花五彩”。
明代斗彩瓷器的起源可以追溯到宣德年间，当时景德镇窑的青花瓷和釉上彩瓷的制作已相当成熟。随着技术的不断发展，成化年间，斗彩瓷器应运而生。
斗彩瓷器以其独特的工艺和艳丽的色彩迅速成为了宫廷和官宦阶层的珍爱之物。
明代五彩瓷器的发展可以分为早、中、晚三个时期。
早期，由于元代的影响，明代的五彩瓷器在色彩运用和图案设计上还保留了一定的元代风格。
随着时间的推移，明代中晚期，五彩瓷器逐渐发展出自己的独特风格，以色彩艳丽、图案精美为特点，成为了明代瓷器的代表之一。
说起色彩，陶瓷的色彩像是挣扎出规则与枷锁的存在，在纯净的底色上晕染出彩霞般的自由——如果说明朝的明艳色彩是华丽、热情的象征，那么清朝时期以康雍乾三帝为代表的官窑瓷器，就是精致可爱、玲珑、清新的代名词。
清代是中国瓷器发展史上的一个辉煌时期，出现了许多著名的瓷器品种。其中最具代表性的是康熙、雍正、乾隆三个时期的。康熙时期，五彩瓷器的出现将中国瓷器推向了一个新的高度。
这种瓷器以红、黄、绿、蓝等彩色为主，绘画风格独特，具有极高的艺术价值。
雍正时期的粉彩瓷器则以其柔美细腻的色调和精湛的画工成为清代瓷器的代表作。乾隆时期的珐琅彩瓷器将中西文化融为一体，展现出浓郁的宫廷气息。
可以是坚韧、包容，也可以是超逸、奔放——总之，在令人眼花缭乱的陶瓷工艺品中，你钟情于哪一种，就说明它身上附带着你隐藏起来的性格。
随着传统文化的曝光度日益增多，国人对于文化藏品的认知也由朦胧转为清晰，更多的年轻人开始热衷于感悟茶艺、书法、中医的沉魅力量。
尤其是对于久居城市的人而言，似乎生活的质感只剩下粗糙，快节奏地消化所有，常常还来不及感受生活，便发现生活已然走过。
陶瓷存在的意义，不是单纯的追忆过去，而是更多人在连接古今的色彩与质感里，暂时放下追逐和匆忙，而去感悟时光的沉淀，亦或是生命的本真。
栢屹·秋季文物艺术品拍卖会
地址：丝路华兴艺术中心 ▲
参考文献
中国历代瓷器发展史及巅峰作品（深度好文）原创 闻古文物鉴定中心 职业古董珍玩经纪人 2023-10-14
资讯报道Report
联系方式Contact
地 址：北京市海淀区交大东路2号院1号楼金尘实业大厦
邮 编：100191
咨询热线：010-62253306
传 真：010-58787225
邮 箱：[email protected]